Стиль бароко в архітектурі

Бароко в архітектурі зайняв період приблизно в 200 років і підкорив країни Європи, Америки. Цей стиль, крім архітектури, охопив з XVI по XVIII століття всі види мистецтва, особливо яскраво він відобразився в театрі і живопису.

Коріння бароко можна відстежити в епосі Відродження. Першим величним ансамблем став двір Бельведер у Ватикані Браманте. Він був збудований в єдиному стилі, в якому були виконані різні будівлі: античні скульптури, бібліотека, регулярний сад і театр. Можна сказати, що це прототип бароко в архітектурі, так як самі форми врівноважені і спокійні.

Вілла Джулія для понтифіка Юлія III була виконана архітектором Виньола з усіма рисами і елементами, притаманними цьому стилю. Уже в більш пізніх творах Мікеланджело дослідники відзначають емоційну насиченість, напруженість і гігантські розміри, створені зодчим і характеризують стиль бароко в архітектурі. Він висловлює міць і багатство, адже не дарма в перекладі це слово означає якусь розбещеність, порочність і схильність до надмірностей. Центром цієї культури була Італія.

Маньеризм залишив свій вклад в стилі бароко в архітектурі. Майстри цього напрямку, незважаючи на всі його примхи і недоліки, підхопили основні тенденції, властиві цьому стилю, передавши їх архітекторам так званого, раннього бароко: Доменіко Фонтана, Карло Модерна і Джакомо Порта. Саме в ті часи потреби суспільства знайшли своє відображення в величних міських палацах, монастирях, заміських віллах з бароковими садами і палацами. Фасад Римської церкви Іль Джезу стає чином, який підтримується в будівництві більшості церков не тільки Італії, але і Франції, Білорусії, України та ін.

Стиль бароко в архітектурі в епоху маньєризму успадкував потяг до всього вражаючого, дивовижному і незвичайного. Особливо це відбивається в ландшафтах парків і садів. Незвичайні споруди, такі як театр під відкритим небом, гігантська скульптура або гротескна гігантська маска, вражають своїми незвичайними і екзотичними деталями. Цей період характеризується створенням кабінетів з першими музейними композиціями і колекціями. Також відслідковується виникнення оранжерей з заморськими рослинами, незвичайними колекціями мінералів і гравюр.

Наступне покоління відзначено неперевершеним віртуозом Борромини - дивним проектувальником, креслярем і будівельником. Він сміливо відійшов від класичних канонів, колишніх правил і авторитетних рішень. Він будує небаченої складності будівлі і, скоріше, є спадкоємцем Мікеланджело, ніж Берніні або Кортона.

Хочеться відзначити і такого майстра бароко в архітектурі, як Ювара. Він підсилює виразність палаців ризалитами, діагональними побудовами, грає різними обсягами. У його період декор більш стриманий, наповнений колонами, пілястрами і рустами, які мають відображення і в класицизмі, але вони зберігають красу, велич і різноманітність в стилі бароко. Шедеври Ювари - це надзвичайно виразні силуети замку Ступініджі, королівського Мадридського палацу і базиліки Суперга.

Російське бароко в архітектурі відобразило зміцнення і зростання дворянської монархії і довелося на 1-ю пол. XVIII століття. У нього з’явився ряд національних особливостей. Російське бароко відрізнялося від яскравого італійського простотою будівель, структурної ясністю, тісним зв’язком між конструктивною основою і елементами декору. Російське бароко в архітектурі має мажорний характер, в ньому активно використовуються яскраві кольори забарвлення, сміливі колористичні контрасти і золочення. Цей стиль мистецтва досяг величного розмаху в садибних і міських ансамблях Царського Села, Петергофа, Петербурга та ін., Відрізняючись цілісністю і урочистій ясністю архітектурних комплексів і композицій будівель. Його яскравими представниками були Растреллі, Ухтомський, Земцов.



ЩЕ ПОЧИТАТИ